Как научиться рисовать самостоятельно: 4 практики для начинающих
В этой статье мы рассмотрим основные практики, понимание и использование которых необходимо любому, кто хочет научиться рисовать самостоятельно. Первая практика — это спонтанность, вторая — вдохновение, третья — упражнения, а четвертая — это компиляция первых трех, или три-в-одном.
Спонтанность, или просто рисуйте
Спонтанность — это то, что присутствует абсолютно во всем, что мы делаем. Хотя, как правило, никто не задается вопросом: «Как же мне улучшить мои навыки в том, что я делаю?», все мы интуитивно действуем на таком уровне, который соответствует нашим способностям. Со временем, при постоянном повторении, наше мастерство неизбежно повышается. Другой вопрос, что это сложно отслеживать и осознавать, потому что обычно для этого требуется длительный период времени.
Когда любитель или новичок в любой сфере спрашивает кого-то более опытного, как улучшить какие бы то ни было навыки, они отвечают: «Просто убедитесь, что вы делаете что-то каждый день», и этот принцип применим ко всему.
Если вы хотите стать фотографом или если хотите заниматься музыкой, сантехникой или работами по дереву, хотя некоторые вещи могут казаться слишком приземленными, то при условии, что вы будете практиковаться в этом без остановок в течение пяти-десяти лет, вы увидите безусловное улучшение своих умений. Причем, неважно, считаете ли вы, что у вас есть способности к этому делу, или нет.
Таким образом, речь идет не столько об интенсивности, сколько о количестве. То есть нужно делать что-то снова и снова, пока эта деятельность не станет для вас чем-то привычным и естественным.
Вдохновение, или творческий подъем
Следующая практика, о которой мы будем говорить, — это вдохновение. Это самая веселая и окрыляющая практика, в которой мы ощущаем себя наиболее впечатляюще и развиваемся как творческие личности. Вдохновение — это созидательный процесс, в котором мы испытываем страсть и удовольствие, создавая что-то новое и необычное.
Благодаря вдохновению мы учимся очень интенсивно через увлеченность и энтузиазм, но в этом есть и своя проблема: там, где пламя горит ярче, оно быстрее и сгорает. Поэтому вдохновение как принцип обучения не всегда хорошо, особенно если говорить о длительном периоде времени. Хотя это, без сомнения, самый простой способ мотивировать себя и почувствовать воодушевление и творческий подъем, за которыми последуют всплески быстрого улучшения навыков в вашей работе, но также нужно понимать, что вдохновение довольно трудно вызвать и еще труднее поддерживать.
Поэтому вдохновение, конечно, имеет очень большую ценность, но оно также несколько непостоянно. Поэтому давайте поговорим о некоторых упражнениях, в которых можно сознательно вызвать вдохновение и энтузиазм, чтобы дать себе эти всплески самосовершенствования.
Как найти вдохновение для рисования?
Итак, один из самых верных способов получить вдохновение — это открыть новую книгу о рисовании, посмотреть какой-то впечатляющий фильм или сыграть в интересную игру. Обязательно держите при себе карандаш и блокнот, чтобы делать наброски для рождающихся идей. Пусть эти наброски не будут особо детальными, и, конечно, не нужно их все превращать в готовые работы. Самое главное — это то, что потом в любой момент можно к ним вернуться, вновь проживая те же эмоции, которые можно потом использовать в работе над будущими проектами.
Вдохновение зависит от эмоций, и это очень и очень важно. Любой творческий блок, будь то разочарование, депрессия или столкновение с личными трудностями, могут сделать эту практику совершенно недоступной. Поэтому, если вы ищете вдохновение и оно кажется несколько недосягаемым, обязательно сначала обратитесь к себе. Если вы чувствуете себя не в настроении, попробуйте заняться медитацией или каким-нибудь хобби, или найдите другие способы улучшить свое самоощущение. Потому что, когда вы окажетесь в окружении тех вещей, которые могут вас по-настоящему вдохновить, ваше эмоциональное состояние не должно быть помехой, а, наоборот, должно служить надежным основанием для ваших творческих изысканий.
И, наконец, вдохновение также культивируется новым опытом и информацией, которые затем позволяют вам делать что-то более эффективно, в том числе и на бумаге. Можно посещать музеи или театры, выставки или просто прогуляться по улице в необычных местах, где вы сможете выйти за пределы своего обычного режима и тем самым приобрести новые впечатления. Выберите самые подходящие именно для вас вещи, из которых вы получаете наибольшее вдохновение, и которые позволят вам быстро научиться рисовать, совершенствуя творческий процесс благодаря неожиданным наблюдениям и ощущениям.
Упражнения, или терпенье и труд все перетрут
Третья и последняя форма практики — это упражнения. В ней легче всего назначить себе задачи и последовательно их выполнять.
Конечно, упражнения — это не самая веселая практика из трех, а прямо говоря, иногда это может быть просто скучно. Но также нужно понимать, что упражнения — это довольно конструктивный принцип, и он имеет тот же самый эффект быстрого развития, что и вдохновение, но сам по себе этот подход несколько более механистичный.
Упражнения по рисованию — это тема для отдельной статьи, в которой подробно рассмотрены основные тренировки для самостоятельного обучения.
Четвертая практика, или три-в-одном
Четвертая практика, которую можно рассматривать как итоговую — это компиляция из первых трех.
Суть ее в том, что нужно придумать себе некий проект, который займет определенное время — например, это может быть серия каких-то картинок одной тематики или манга или что-то еще, что вас бы вдохновляло, и просто начать его выполнять. Тем самым мы учитываем элементы спонтанности и вдохновения одновременно. А затем нужно обязательно убедиться, что этот проект каким-то образом требует навыков, которые вы ранее не использовали, тем самым задавая новый уровень мастерства.
И после того, как вы доведете этот проект до конца, оглянитесь назад и сравните то, что получилось с теми работами, которые вы создавали ранее. Реальный видимый прогресс между тем, что было и тем, что есть на момент — это штука, вдохновляющая сама по себе.
Поэтому четвертый способ — это самый эффективный и простой способ добиться быстрого прогресса в рисовании.